Grabado con una banda completa durante dos noches en 2011, este concierto de Ry Cooder & Corridos Famosos marca la primera grabación en vivo del guitarrista bajo su propio nombre desde 1988. Su banda está, como era de esperar, llena de músicos asesinos, muchos de ellos viejos. amigos. Los vocalistas incluyen a Juliette Commagere, Terry Evans y Arnold McCuller. Son Joachim sostiene la silla del tambor mientras Robert Francis toca el bajo y Flaco Jiménez aparece intermitentemente en el acordeón. Además, Cooder reclutó al conjunto de metales de diez piezas La Banda Juvenil de México. El programa consta de 12 melodías. Si bien solo dos son lecturas originales en vivo de melodías de Pull Up Some Dust y Sit Down, muchas de estas selecciones son las favoritas del legado de Cooder. El tema de apertura es una lectura de soul-blues gruñido de "Crazy 'Bout an Automobile", con un solo de slide y el saxo bajo de Arturo Gallardo eructando en tándem. Le sigue una excelente lectura evangélica de "¿Por qué no me pruebas?" (de Borderline de 1980) que no solo involucra a los tres vocalistas en la acción, sino también a toda la sección de metales. Las grandes sorpresas son la inclusión de "Boomer's Story" con un excelente barajado marcial de Joachim y "The Dark End of the Street", con Evans y McCuller a dúo, y el acordeón de Jiménez agregando una dulzura solitaria a los procedimientos. Las bromas en el escenario de Cooder también están en buena forma, como lo demuestra su introducción al humeante "El Corrido de Jesse James". El otro original, "Lord Tell Me Why", con Evans cantando la letra irónica "racial", subraya su absurdo intencional. Cooder sigue siendo un maestro del material tradicional y de portada. Aquí hay dos melodías de Woody Guthrie y ambas están radicalmente reelaboradas. "Do Re Mi" es una polka en la que el sousafón de Pablo Molina y el acordeón de Jiménez se baten por el dominio, y "Vigilante Man" es un blues desagradable, quejumbroso y mugriento impulsado por la guitarra slide. Toda la banda le da un tratamiento de boogie completo a "Wooly Bully" de Sam "The Sham" Samudio, y hay una repetición de "School Is Out" de Gene Barge, que apareció por primera vez en el álbum en vivo Show Time en 1976. Commagere toma protagonismo en el clásico de Fernando Maldonado "Volver Volver", con Le Banda Juvenil en pleno modo mariachi. Ella entrega la melodía con un compromiso conmovedor y conmovedor. El set cierra con un "Goodnight Irene" suelto y bellamente interpretado, con Jiménez coloreando los bordes con su hábil caja de apretón, y la guitarra de Cooder respondiendo con uno de sus solos más tiernos que se hayan registrado. Para aquellos que han anhelado el regreso de sus grabaciones en vivo inmediatas, sueltas y cálidas, Live at the Great American Music Hall es donde está.
Recorded with a full band over two nights in 2011, this Ry Cooder & Corridos Famosos concert offering marks the guitarist's first live recording under his own name since 1988. His band is, as one would expect, full of killer musicians, many of them old friends. The vocalists include Juliette Commagere, Terry Evans, and Arnold McCuller. Son Joachim holds down the drum chair while Robert Francis plays bass and Flaco Jiménez appears intermittently on accordion. In addition, Cooder recruited the ten-piece brass ensemble La Banda Juvenil from Mexico. The program consists of 12 tunes. While only two are originals live readings of tunes from Pull Up Some Dust and Sit Down many of these selections are Cooder heritage favorites. The opener is a snarling, soul-blues read of "Crazy 'Bout an Automobile," with a mean slide solo and Arturo Gallardo's bass sax burping in tandem. It's followed by a fine, gospelized reading of "Why Dont You Try Me?" (from 1980's Borderline) that gets not only all three vocalists in on the action, but the entire horn section as well. The big surprises are the inclusion of "Boomer's Story" with excellent martial shuffling by Joachim and the "The Dark End of the Street," with Evans and McCuller in duet, and Jiménez's accordion adding a lonesome sweetness to the proceedings. Cooder's stage banter is in fine form as well, as evidenced by his introduction to the smoking "El Corrido de Jesse James." The other original, "Lord Tell Me Why," with Evans singing the ironic "racial" lyric, underscores its intentional absurdity. Cooder remains a master of traditional and cover material. There are two Woody Guthrie tunes here and both are radically reworked. "Do Re Mi" is a polka in which Pablo Molina's Sousaphone and Jiménez's accordion duel for dominance, and "Vigilante Man" is nasty, moaning, grimy blues driven by the slide guitar. Sam "The Sham" Samudio's "Wooly Bully" is given a full-on boogie treatment by the whole band, and there is a reprise of Gene Barge's "School Is Out," that first appeared on the live album Show Time in 1976. Commagere takes center stage on the Fernando Maldonado classic "Volver Volver," with Le Banda Juvenil in full mariachi mode. She delivers the tune with stirring, soulful commitment. The set closes with a loose, beautifully performed "Goodnight Irene," with Jiménez coloring in the edges with his deft squeeze box, and Cooder's guitar answering with one of his most tender solos on record. For those who've longed for the return of his immediate, loose, warm, live recordings, Live at the Great American Music Hall is where it's at.
Digging Deep contiene pistas innovadoras de cada uno de los ocho álbumes magistrales en solitario del ocho veces ganador del premio GRAMMY, incluidas varias canciones que aparecen en Digging Deep con Robert Plant. Los aspectos más destacados incluyen el éxito de rock #1 Hurting Kind y el nominado al GRAMMY Shine It All Around, así como lanzamientos exclusivos inéditos de Nothing Takes the Place of You (escrito por el músico de Nueva Orleans Toussaint McCall y grabado para la película Winter In The Blood de 2013). ), Charlie Patton Highway (Turn It Up – Part 1) del álbum Band of Joy Volume 2, que se lanzará próximamente, y una espectacular versión a dúo del clásico de rockabilly de Charley Feathers Too Much Alike con Patty Griffin. En Digging Deep, Plant está acompañado por una formación de músicos verdaderamente notable, que incluye a Jimmy Page, Buddy Miller, Patty Griffin, Phil Collins, Nigel Kennedy, Richard Thompson y sus hermanos Strange Sensation / The Sensational Space Shifters. La música de Robert Plant es el resultado de un viaje de toda la vida en el que ha explorado la música desde las fronteras de Gales hasta el Sahara y desde Nashville hasta las Montañas Nubladas. Las influencias y amigos que reunió en el camino resuenan en sus canciones.
Digging Deep contains groundbreaking tracks from each of the eight masterful solo albums by the eight-time GRAMMY award winner, including a number of songs featured in Digging Deep with Robert Plant. Highlights include the #1 rock hit Hurting Kind and GRAMMY-nominated Shine It All Around, as well as previously unreleased exclusive releases of Nothing Takes the Place of You (written by New Orleans musician Toussaint McCall and recorded for the 2013 film Winter In The Blood), Charlie Patton Highway (Turn It Up – Part 1) from the soon to be released album Band of Joy Volume 2 and a spectacular duet version of Charley Feathers rockabilly classic Too Much Alike with Patty Griffin. On Digging Deep, Plant is accompanied by a truly remarkable line-up of musicians, including Jimmy Page, Buddy Miller, Patty Griffin, Phil Collins, Nigel Kennedy, Richard Thompson and his brothers Strange Sensation / The Sensational Space Shifters. Robert Plant’s music is the result of a lifelong journey in which he has explored music from the Welsh borders to the Sahara and from Nashville to the Misty Mountains. The influences and friends he gathered along the way resonate in his songs.
Give More Love es el decimonoveno álbum de estudio del músico inglés Ringo Starr. Grabado en el estudio de su casa en Los Ángeles, Give More Love tiene 10 temas nuevos con colaboraciones con amigos, entre ellos: Estamos en el camino de nuevo, con Paul McCartney, Joe Walsh, Edgar Winter, Steve Lukather; Laughable - co-escrito y realizado con Peter Frampton y Benmont Tench, Timothy B Schmidt, Richard Page y Amy Keys; Show Me The Way co-escrito y realizado con Steve Lukather y con Paul McCartney; Speed of Sound co-escrito con Richard Marx y presentando a Steve Lukather, Peter Frampton y Nathan East; Standing Still - co-escrito con Gary Burr; King of the Kingdom, que incluye actuaciones de Dave Stewart y Edgar Winter; Electricidad - coescrito con Glen Ballard y presentando a Joe Walsh y Don Was; Wrong For So Long - co escrito y realizado con Dave Stewart; Shake It Up - co escrito y realizado con Gary Nicholson e incluyendo Don Was y Edgar Winter
Give More Love is the nineteenth studio album by English musician Ringo Starr. Recorded at his home studio in Los Angeles, Give More Love features 10 new tracks featuring collaborations with friends, including: We're On The Road Again, Featuring Paul McCartney, Joe Walsh, Edgar Winter, Steve Lukather; Laughable - co-written and performed with Peter Frampton and Benmont Tench, Timothy B Schmidt, Richard Page and Amy Keys; Show Me The Way co-written and performed with Steve Lukather and Paul McCartney; Speed of Sound co-written with Richard Marx and featuring Steve Lukather, Peter Frampton and Nathan East; Standing Still - co-written with Gary Burr; King of the Kingdom, which includes performances by Dave Stewart and Edgar Winter; Electricity - co-written with Glen Ballard and featuring Joe Walsh and Don Was; Wrong For So Long - co-written and performed with Dave Stewart; Shake It Up - co-written and performed with Gary Nicholson and including Don Was and Edgar Winter
King Crimson es una banda en la que la gente literalmente se muere por estar. In the Court of the Crimson King es una película oscura y cómica para cualquiera que se pregunte si vale la pena sacrificarlo todo por un solo momento de trascendencia. Durante más de 50 años, Robert Fripp, también famoso por su trabajo con David Bowie y Brian Eno, ha supervisado un entorno creativo único en el que la libertad y la responsabilidad conspiran para imponer exigencias extraordinarias a los miembros de la banda, solo mitigadas por los aplausos de una audiencia cuyo la adoración amenaza con hacerles la vida aún más difícil. Es un espacio gratificante y peligroso en el que lo extraordinario es posible, nada es seguro y no todos sobreviven intactos.
King Crimson is a band that people literally are dying to be in. In the Court of the Crimson King is a dark, comic film for anyone who wonders whether it is worth sacrificing everything for just a single moment of transcendence. For over 50 years Robert Fripp, also famous for his work with David Bowie and Brian Eno, has overseen a unique creative environment in which freedom and responsibility conspire to place extraordinary demands on the band's members -- only alleviated by the applause of an audience whose adoration threatens to make their lives even harder. It's a rewarding and perilous space in which the extraordinary is possible, nothing is certain, and not everyone survives intact.
Geoffrey Arnold "Jeff" Beck (Wallington, Gran Londres, 24 de junio de 1944 - 10 de enero de 2023) fue un guitarrista británico de rock y blues que tocó en varias bandas influyentes en las décadas de 1960 y 1970. Fue uno de los tres notables guitarristas que tocaron en The Yardbirds, siendo Eric Clapton y Jimmy Page los otros dos. Durante 25 años mantuvo una esporádica carrera en solitario. A pesar de no haber alcanzado nunca la proyección comercial de sus contemporáneos, Beck tuvo un gran reconocimiento, especialmente en la comunidad de guitarristas. Experimentó con el blues rock, el rockabilly, el heavy metal y el jazz fusión y en su última época había absorbido influencias del techno, creando una innovadora mezcla de música heavy metal y música electrónica.
Beck participó en álbumes de artistas como Rod Stewart, Mick Jagger, Ozzy Osbourne, Tina Turner, Morrissey, Donovan, Diana Ross, Jon Bon Jovi, Malcolm McLaren, Kate Bush, Roger Waters, Stevie Wonder, Les Paul, Zucchero, Cyndi Lauper, Brian May, Roger Taylor, Stanley Clarke, Screaming Lord Sutch, ZZ Top y Toots and the Maytals. Fue ubicado en la quinta posición de la lista de los 100 mejores guitarristas de la historia elaborada por la revista Rolling Stone, publicación en la que apareció en tres ocasiones en portada y que lo mencionó como "uno de los guitarristas líderes más influyentes en la historia del rock". Beck ganó el Premio Grammy en la categoría de mejor interpretación instrumental de rock en seis oportunidades y de mejor interpretación instrumental pop una vez. En 2014 recibió el Premio Ivor Novello por su contribución a la música británica6 y fue presentado en dos ocasiones en el Salón de la Fama del Rock and Roll, como miembro de The Yardbirds (1992) y como músico solista (2009)
A muerto hoy alos 78 años de edad a causa de una meningitis.
Geoffrey Arnold " Jeff " Beck ( Wallington , Grand Londres , 24 juin 1944 - 10 janvier 2023) était un guitariste britannique de rock et de blues qui a joué dans plusieurs groupes influents dans les années 1960 et 1970. Il était l'un des trois guitaristes notables qui joué dans The Yardbirds, les deux autres étant Eric Clapton et Jimmy Page. Pendant 25 ans, il a eu une carrière solo sporadique. Bien qu'il n'ait jamais atteint la projection commerciale de ses contemporains, Beck était largement reconnu, en particulier dans la communauté de la guitare. Il a expérimenté le blues rock, le rockabilly, le heavy metal et le jazz fusion, et dans ses derniers jours, il a absorbé les influences de la techno, créant un mélange innovant de musique heavy metal et de musique électronique.
Beck a participé à des albums d'artistes tels que Rod Stewart, Mick Jagger, Ozzy Osbourne, Tina Turner, Morrissey, Donovan, Diana Ross, Jon Bon Jovi, Malcolm McLaren, Kate Bush, Roger Waters, Stevie Wonder, Les Paul, Zucchero, Cyndi Lauper , Brian May, Roger Taylor, Stanley Clarke, Screaming Lord Sutch, ZZ Top et Toots and the Maytals. Il a été classé cinquième sur la liste des 100 plus grands guitaristes de l'histoire préparée par le magazine Rolling Stone, une publication dans laquelle il est apparu trois fois sur la couverture et qui le mentionnait comme "l'un des guitaristes principaux les plus influents de l'histoire". rocher". Beck a remporté six fois le Grammy Award de la meilleure performance instrumentale rock et une fois la meilleure performance instrumentale pop. En 2014, il a reçu le prix Ivor Novello pour sa contribution à la musique britannique6 et a été intronisé deux fois au Rock and Roll Hall of Fame, en tant que membre des Yardbirds (1992) et en tant que musicien solo (2009).
Il est décédé aujourd'hui à l'âge de 78 ans des suites d'une méningite.
Geoffrey Arnold "Jeff" Beck (Wallington, Greater London, June 24, 1944 – January 10, 2023) was a British rock and blues guitarist who played in several influential bands in the 1960s and 1970s. He was one of the three notable guitarists who played in The Yardbirds, the other two being Eric Clapton and Jimmy Page. For 25 years he had a sporadic solo career. Despite never having achieved the commercial projection of his contemporaries, Beck was widely recognized, especially in the guitar community. He experimented with blues rock, rockabilly, heavy metal and jazz fusion and in his later days had absorbed influences from techno, creating an innovative blend of heavy metal and electronic music.
Beck participated in albums by artists such as Rod Stewart, Mick Jagger, Ozzy Osbourne, Tina Turner, Morrissey, Donovan, Diana Ross, Jon Bon Jovi, Malcolm McLaren, Kate Bush, Roger Waters, Stevie Wonder, Les Paul, Zucchero, Cyndi Lauper, Brian May, Roger Taylor, Stanley Clarke, Screaming Lord Sutch, ZZ Top and Toots and the Maytals. He was ranked fifth on the list of the 100 greatest guitarists in history prepared by Rolling Stone magazine, a publication in which he appeared on the cover three times and which mentioned him as "one of the most influential lead guitarists in history." of the rock". Beck won the Grammy Award for Best Rock Instrumental Performance six times and Best Pop Instrumental Performance once. In 2014 he received the Ivor Novello Award for his contribution to British music6 and was inducted twice into the Rock and Roll Hall of Fame, as a member of The Yardbirds (1992) and as a solo musician (2009).
He died today at the age of 78 from meningitis.
