martes, 11 de abril de 2023

Chris Rea - Dancing Down The Stony Road (2002)

El cantante y guitarrista británico Chris Rea disfrutó de una racha de popularidad en Europa a finales de los 80 y principios de los 90 después de casi una década de grabaciones anteriores. Rea comenzó actuando con un grupo local llamado Magdalene, tomando el lugar de David Coverdale; la banda ganó un concurso nacional de talentos en 1975 como Beautiful Losers, pero aun así no logró obtener un contrato discográfico. Rea dejó la banda y grabó el álbum ¿Qué pasó con Benny Santini? No se volvió a saber de Rea en los EE. UU. Durante algún tiempo, concentrando sus esfuerzos en su principal base de fans de Europa. Una recopilación de temas de los álbumes de Rea de los años 80, New Light Through Old Windows, se lanzó en 1988 y se vendió bien en el Reino Unido y Europa, y entró en las listas de Estados Unidos. Rea siguió con el aclamado por la crítica The Road to Hell, que muchos consideraron como su mejor álbum. Él y su seguimiento, Auberge, llegaron a la cima de las listas de álbumes del Reino Unido, pero no tuvieron tanto éxito en los EE. UU., donde no logró ubicarse en las listas con sus lanzamientos posteriores. Lanzó su proyecto más ambicioso en 2005, una caja de once álbumes y 130 pistas de todo el material nuevo inspirado en el blues y sus propias pinturas llamadas Blue Guitars. El divertido The Return of the Fabulous Hofner Blue Notes apareció en 2008.

 


British singer and guitarist Chris Rea has enjoyed a run of popularity in Europe during the late '80s and early '90s after almost a decade of previous recording. Rea started out performing with a local group called Magdalene, taking David Coverdale's place; the band won a national talent contest in 1975 as the Beautiful Losers, but still failed to get a record contract. Rea left the band and recorded the album Whatever Happened to Benny Santini?, which alluded to a discarded stage name, which went gold on the strength of the U.S. Top 20 hit "Fool (If You Think It's Over)." Rea was not heard from again in the U.S. for some time, concentrating his efforts on his main fan base of Europe. A compilation of tracks from Rea's '80s albums, New Light Through Old Windows, was released in 1988 and sold well in the U.K. and Europe and charted in the U.S. Rea followed it up with the critically acclaimed The Road to Hell, which many regarded as his best album. It and its follow-up, Auberge, went to the top of the U.K. album charts, but did not prove as successful in the U.S., where he has failed to chart with his subsequent releases. He released his most ambitious project in 2005, an eleven-album, 130-track box set of all new material inspired by the blues and his own paintings called Blue Guitars. The fun The Return of the Fabulous Hofner Blue Notes appeared in 2008.


 


https://ydray.com/get/t/16812301367365GvhB87b4aa71b789fB

sábado, 8 de abril de 2023

Atlanta Rhythm Section - The Polydor Years (8CD Box Set Universal Music) [2019]

 

Atlanta Rhythm Section grabó para Polydor entre 1974 y 1980, un período que los vio pasar del rock conmovedor frito sureño a hábiles profesionales de estudio en el transcurso de siete álbumes de estudio y un disco en vivo. Los ocho álbumes están empaquetados en The Polydor Years, remasterizados por Andy Pearce y Matt Wortham, y ampliados con bonus tracks, que generalmente llegan en forma de versiones individuales alternativas (que pueden incluir más mezclas mono de lo que cabría esperar). Atlanta Rhythm Section acumuló una serie de álbumes exitosos a finales de los años 70: A Rock & Roll Alternative alcanzó su punto máximo en 11 en 1977 y finalmente se convirtió en oro, mientras que Champagne Jam fue un Top 10 de ventas de platino en 1978, pero su la huella cultural no refleja tal éxito; David Cross usó "Champagne Jam" como remate para su personaje de Mr. Show, Ronnie Dobbs, pero esa es la única señal de que la Generación X y las generaciones más jóvenes han oído hablar de la banda. Tal vez esto sea una indicación de que Atlanta Rhythm Section está estancada en los años 70, pero The Polydor Years muestra que el grupo encarna lo mejor de los aspectos más ridiculizados del rock orientado a los álbumes. La banda tiene habilidades para millas y millas, algo que es evidente en sus discos en vivo y sus primeros LP, pero su musicalidad de alto octanaje se prestaba bien a los lujosos confines del estudio. Es por eso que obtuvieron varios éxitos flexibles en el Top 20: "So Into You" e "Imaginary Lover", ambos Top Tens, "I'm Not Gonna Let It Bother Me Tonight" y una versión de "Spooky" de Classic IV son lo suficientemente ingeniosos. para colarse al amparo de la roca del yate. Lo que revela escuchar estos álbumes como un conjunto es cómo el grupo cortó pistas de álbumes de sonido similar para ayudar a desarrollar sus LP, lo que resultó en álbumes sónicamente cohesivos y generalmente satisfactorios. Los fanáticos que están interesados en la remasterización y las pistas adicionales lo sabían y estarán satisfechos con el conjunto, mientras que los neófitos y los curiosos pueden sorprenderse de lo constantemente disfrutable que es esta pequeña caja fuerte. Después de tocar en las grabaciones de otros artistas, Atlanta Rhythm Section formó su propio grupo, en el que el nombre del grupo fue ideado por el propietario de Studio One, Buddy Buie, y sus dos socios en la empresa, Cobb y Bill Lowery. Firmados por Decca Records, la banda lanzó su primer álbum, Atlanta Rhythm Section, en enero de 1972. Este conjunto de ocho CD presenta todos los álbumes que la banda hizo para Polydor junto con una gran cantidad de ediciones en CD por primera vez, todas remasterizadas. (por Andy Pearce y Matt Wortham) y alojado en una caja de concha con un folleto extenso con nuevas notas y anotaciones del álbum, la guía perfecta para principiantes de una de las bandas más queridas de América.

&nbsp
Atlanta Rhythm Section recorded for Polydor between 1974 and 1980, a period that saw them move from Southern-fried soulful rock to slick studio professionals over the course of seven studio albums and one live record. All eight albums are boxed up on The Polydor Years, remastered by Andy Pearce and Matt Wortham, and expanded with bonus tracks, usually arriving in the form of alternate single versions (which may include more mono mixes than you might expect). Atlanta Rhythm Section racked up a number of hit albums in the back of the '70s -- A Rock & Roll Alternative peaked at 11 in 1977 and eventually went gold, while Champagne Jam was a platinum-selling Top 10 in 1978 -- but their cultural footprint doesn't reflect such a success; David Cross used "Champagne Jam" as a punchline for his Mr. Show character Ronnie Dobbs, but that's the only sign that Gen-X and younger generations have heard of the band. Perhaps this is an indication that Atlanta Rhythm Section is stuck in the '70s, yet The Polydor Years shows that the group embodies the best of the much-derided aspects of album-oriented rock. The band has chops for miles and miles, something that's evident on their live records and earliest LPs, but their high-octane musicianship lent itself well to the plush confines of the studio. That's why they earned several supple Top 20 hits: "So Into You" and "Imaginary Lover," Top Tens both, "I'm Not Gonna Let It Bother Me Tonight," and a cover of Classic IV's "Spooky" are slick enough to sneak in under cover of yacht rock. What listening to these albums as a set reveals is how the group cut similar-sounding album tracks to help flesh out their LPs, resulting in sonically cohesive and generally satisfying albums. The diehards who are in it for the remastering and bonus tracks knew this, and will be satisfied by the set, while neophytes and the curious may be surprised how consistently enjoyable this hefty little box is.
After playing on other artists' recordings, the Atlanta Rhythm Section formed their own group, in which the group's name was thought up by Studio One's owner Buddy Buie and his two partners in the venture, Cobb and Bill Lowery. Signed by Decca Records, the band released their first album, Atlanta Rhythm Section, in January 1972. This Eight CD set features all the albums the band did for Polydor along with a raft of edits on CD for the first time, all re-mastered (by Andy Pearce and Matt Wortham) and housed in a clam shell box with an extensive booklet with new notes and album annotations, the perfect beginners guide to one of Americas most loved bands.
https://ydray.com/get/t/16808889968866Bwjx624a7c3b1621CD

Camel - Breathless (1978)

 

Con Rain Dances, Camel comenzó a explorar canciones más cortas y concisas, pero no fue hasta su seguimiento, Breathless, que realmente intentaron escribir canciones pop. Aunque no abandonaron por completo el rock progresivo de improvisación (hay varios buenos interludios de jazz), la mayor parte del disco se compone de canciones más cortas diseñadas para la radio. Si bien el grupo no logró ese objetivo, Breathless es, sin embargo, un disco más accesible que los otros álbumes de Camel, que tienden a centrarse en temas instrumentales. Aquí, intentan ser una banda de rock progresivo sencilla, y aunque los resultados son ocasionalmente un poco confusos, en general es sorprendentemente exitoso.


 


With Rain Dances, Camel began exploring shorter, more concise songs, but it wasn't until its follow-up, Breathless, that they truly made a stab at writing pop songs. Although they didn't completely abandon improvisational prog rock - there are several fine, jazzy interludes - most of the record is comprised of shorter songs designed for radio play. While the group didn't quite achieve that goal, Breathless is nevertheless a more accessible record than Camel's other albums, which tend to focus on instrumentals. Here, they try to be a straightforward prog rock band, and while the results are occasionally a little muddled, it is on the whole surprisingly successful.


 


https://ydray.com/get/t/16808877966841xAoK2da937ac14ecgp

viernes, 7 de abril de 2023

The Doors Live in New York (1970)

 

Live in New York es una caja de seis discos de cuatro conciertos completos realizados por la banda de rock estadounidenseThe Doors el 17 y 18 de enero de 1970 en el Felt Forum de la ciudad de Nueva York Se tocaron dos espectáculos cada noche, con horas de inicio programadas para las 8:00 p. m. y las 11:00 p. m. el 17 de enero, y horas de inicio programadas para las 7:30 p. m. y las 10:00 p. m. el 18 de enero. un bis extendido con los invitados John Sebastian (armónica y voz) y Dallas Taylor (batería) que concluyó alrededor de las 2:30 am Las pistas seleccionadas se lanzaron previamente en el álbum en vivo de The DoorsEn concierto y como parte de The Doors: Box Set . Alrededor de un tercio del material no se había publicado anteriormente. Los conciertos se llevaron a cabo unas semanas antes de que la banda lanzara su quinto álbum de estudio Morrison Hotel el 9 de febrero de 1970. La caja fue lanzada por Rhino Records de la colección Bright Midnight Archives que contiene varios conciertos en vivo inéditos de The Doors.

 


Live in New York is a six-disc box set of four full-length concerts performed by American rock band The Doors on January 17 and 18, 1970 at the Felt Forum in New York City. Two shows were played each night, with hours of start scheduled for 8:00 p.m. m. and 11:00 p.m. m. on January 17, with start times scheduled for 7:30 p.m. m. and 10:00 p.m. m. on January 18. an extended encore featuring guests John Sebastian (harmonica and vocals) and Dallas Taylor (drums) which concluded around 2:30 a.m. Selected tracks were previously released on The Doors' live album In Concert and as part of The Doors: Box set. About a third of the material was previously unpublished. The concerts were held a few weeks before the band released their fifth studio album Morrison Hotel on February 9, 1970. The box set was released by Rhino Records from the Bright Midnight Archives collection containing several previously unreleased live concerts by The doors.


 


https://ydray.com/get/t/16808875356798pkcB76f5ed6db8c1dx

ZZ Top - The Very Baddest (DeLuxe Edition)(2014)

 

The Very Baddest of ZZ Top viene en dos estilos diferentes: una compilación de un solo disco con 20 pistas y un conjunto que lo duplica. El disco individual es bueno, acumula la mayoría de los éxitos de la era MTV: "Gimme All Your Lovin", "Sharp Dressed Man", "Legs", "Got Me Under Pressure", "Rough Boy", "Velcro Fly". -- mientras repite "La Grange", "Tush", "I Thank You", "Waitin' for the Bus", "Jesus Just Left Chicago", "I'm Bad, I'm Nationwide" y "Cheap Gafas de sol". Es suficiente para satisfacer al fanático más casual, pero incluso un rápido vistazo a la lista de canciones revela muchos favoritos que faltan: no "Pearl Necklace", "I Heard It on the X", "It's Only Love", "Francine , "Just Got Paid" y "Sleeping Bag". Todos ellos, junto con varios éxitos de los últimos días que no aparecieron en el set de 2004, están en el disco doble, lo que lo convierte en una mejor apuesta que el sencillo. versión, aunque, en caso de apuro, ese viejo Rancho Texicano puede ser el mejor de todos, ya que tiene más del boogie sucio de los 70 que The Very Baddest, y eso es lo que muchos fanáticos realmente quieren. escuchar.

 


The Very Baddest of ZZ Top comes in two different styles: a single-disc compilation with 20 tracks and a set that doubles it. The single disc is good, racking up most of the MTV-era hits -- "Gimme All Your Lovin," "Sharp Dressed Man," "Legs," "Got Me Under Pressure," "Rough Boy," "Velcro Fly" -- while doubling back for "La Grange, "Tush," "I Thank You," "Waitin' for the Bus," "Jesus Just Left Chicago," "I'm Bad, I'm Nationwide," and "Cheap Sunglasses." It's enough to satisfy the very casual fan, but even a quick glance at the track listing reveals plenty of missing favorites: no "Pearl Necklace," "I Heard It on the X," "It's Only Love," "Francine," "Just Got Paid," and "Sleeping Bag." All those, along with several latter-day hits that did not show up on the 2004 set, are on the double-disc, which makes it a better bet than the single version -- although, in a pinch, that ol' Rancho Texicano may be the best of them all, as it has more of the down-and-dirty '70s boogie than The Very Baddest, and that's what a lot of fans truly want to hear.

 



https://ydray.com/get/t/16808863066775FzOad2c4ce1c7b63oj